Anton Corbijn Ungkap Keinginannya Menjadi Seorang Pelukis – “Pada titik tertentu, Anda bukan lagi anak nakal dengan kamera,” kata fotografer Belanda Anton Corbijn.
“Orang-orang tahu pekerjaan Anda, dan mereka menginginkan masukan Anda.”
Corbijn merefleksikan seumur hidup memotret wajah-wajah terkenal, dan tantangan, mendasar untuk semua potret, menangkap sesuatu di luar fasad yang disajikan ke kamera.
“Kadang saya memotret orang itu. Kadang-kadang saya memotret ide orang tersebut,” katanya dalam wawancara sebelumnya.” premium303
“Sekarang, berbicara di Zoom dari Kenya, dia memperluas idenya. Apa yang menurut saya menarik tentang memotret orang di depan umum adalah Anda sudah tahu banyak tentang mereka,” katanya.
“Dan orang-orang pada umumnya tahu banyak tentang orang itu [di foto]. Jadi Anda bermain dengan pengetahuan itu.”
“Anda dapat menunjukkan kepada mereka cara yang sangat berbeda, atau melangkah lebih dalam ke arah itu.”
Dia berbicara tentang kolaborasinya dengan Simon de Pury, seri terbaru dari dealer seni yang bekerja dengan seniman di studio mereka sendiri.
Dibuka hari ini, de PURY Presents: Anton Corbijn mencakup empat dekade, dimulai pada 1980-an, ketika ia membuktikan dirinya sebagai salah satu fotografer paling khas di generasinya.
Dipamerkan di luar studio fotografer di Den Haag, dan di de-Pury.com, pertunjukan tersebut mencakup beberapa potret Corbijn yang paling terkenal: Miles Davis dari dekat, dengan siluet Corbijn yang terlihat dalam pantulan pupil artis jazz, dan mendiang perancang busana Virgil Abloh, yang meninggal karena kanker pada November, dalam usia 41 tahun.
Tampak dekat adalah gambar David Bowie yang tidak dijaga, diambil saat memainkan peran utama dalam tur teater AS The Elephant Man, dan gambar raja Dave Gahan dari Depeche Mode, band avant-pop yang memuji Corbijn sebagai keempat tidak resmi. anggota.
Acara ini juga menyoroti karya Corbijn dalam mode, model seperti Naomi Campbell dan Kate Moss ditampilkan bersama dengan desainer termasuk Rick Owens dan Vigil Abloh, di samping banyak potret seniman selama bertahun-tahun, dari Lucian Freud hingga Damien Hirst.
Dunia tokoh-tokoh yang sekarang dihuni Corbijn jauh dari awal hidupnya yang sederhana di Strijen, sebuah kota kecil di sebuah pulau kecil di Belanda Selatan di mana ayahnya adalah pengkhotbah lokal.
Musik memanggilnya muda; isyarat “tanah yang dijanjikan di suatu tempat” di luar muara.
Dan kemudian, ketika keluarganya pindah ke daratan, remaja pemalu menggunakan kamera ayahnya sebagai penopang untuk bersembunyi di belakang; alasan untuk mendekati band yang akan memberikan pelariannya pada akhirnya.
Pada pertengahan 20-an, fotografer otodidak pindah ke London pada puncak gerakan post-punk, dan di sinilah, pada awal 1980-an, ia menemukan tempatnya.
Memotret secara produktif untuk NME, ia membawa gravitas baru ke fotografi musik. Ia menjadi terkenal karena gambar-gambar jenuh suasana hati yang penuh dengan seni, cahaya, dan bayangan.
Teknik melukisnya dengan kamera datang dengan tekad yang berfokus pada laser untuk mendorong dirinya sendiri—dan, pada gilirannya, subjeknya—ke tingkat yang baru.
Karyanya segera melampaui genre yang telah dia definisikan ulang, dan label yang ingin dia hindari.
“Saya yakin ini tanah yang licin, tapi saya tidak suka istilah ‘fotografer rock’, karena bagi saya itu menggambarkan seseorang yang selalu berada di belakang panggung dan menjalani kehidupan itu. Dan aku tidak.”
“Saya seseorang yang mendokumentasikan orang-orang yang memainkan musik. Jadi saya tertarik dari awal untuk tidak memotret mereka dengan instrumen.”
“Saya ingin menunjukkan kepada mereka sebagai orang-orang yang melalui rasa sakit untuk menciptakan sebuah lagu.”
Seiring bertambahnya usia dan pengalaman Corbijn, ia menemukan lukisan sekarang menjadi media yang paling sering memaksanya.
“Dengan pelukis, itu sebaliknya,” katanya. “Saya pikir, jauh di lubuk hati, saya ingin menjadi seorang pelukis lebih dari seorang musisi.”
“Saya selalu sangat penasaran untuk melihat apa yang dilakukan pelukis di studio, dan saya menyukai gagasan bahwa mereka memulai dari nol. Saya mengidentifikasikan diri dengan rasa sakit penciptaan. lebih dari apapun.”
Pada pergantian dekade, Corbijn tinggal di Los Angeles dan memotret aktor dan sutradara bersama musisi.
Dia merekam lebih dari dua lusin video musik dan akhirnya mengetuk pintu Hollywood sebagai sutradara film.
Film pertamanya adalah Control yang diakui secara kritis, pada tahun 2007, sebuah film biografi dari vokalis Joy Division Ian Curtis, yang telah dia foto di London sekitar 28 tahun sebelumnya, beberapa bulan sebelum dia bunuh diri.